Homenaje a Gustavo Cerati y a su primer disco solista, Amor Amarillo.
Un álbum íntimo y solar, donde la canción se vuelve paisaje y vibración emocional. La estampa traduce esta esencia en una doble espiral interconectada, donde líneas concéntricas se expanden como ondas sonoras desde dos centros que vibran al unísono.
Cada círculo concéntrico funciona como una frecuencia musical hecha visible, recreando la textura envolvente y cálida que Cerati construyó en este momento fundacional de su carrera solista. Es geometría emocional: amor convertido en forma, vibración convertida en imagen.
Tela negra con estampa amarilla (Pantone aprox. 123C)
Serigrafiada al frente. Incluye la inscripción Amor Amarillo
Algodón peinado 100%
Premium, suave y de alta durabilidad. Como las melodías que perduran en el tiempo.
Estampa en serigrafía artesanal
Precisa y perdurable. Como las canciones que se graban en la memoria.
Edición limitada
Cápsula curada, numerada y sin reposición.
Gustavo Adrián Cerati (1959–2014) fue músico, compositor y productor argentino.
Con Amor Amarillo inició su carrera solista tras el éxito de Soda Stereo, en una etapa marcada por la introspección y la búsqueda sonora.
Sus discos posteriores —como Bocanada, Ahí Vamos o Fuerza Natural— consolidaron su legado como uno de los artistas más personales y sofisticados del rock en español.
Cerati no solo hizo rock: redefinió lo que podía ser el rock en español. Con Soda Stereo revolucionó una generación, pero con su carrera solista demostró que la experimentación y la intimidad podían convivir con la masividad.
Amor Amarillo (1993): Su debut solista lo encuentra explorando texturas más íntimas, influencias electrónicas y una paleta emocional más introspectiva. El amarillo se vuelve color y estado de ánimo.
Legado infinito: Desde Radiohead hasta Arcade Fire, músicos internacionales reconocen su influencia. En Latinoamérica, sigue siendo la referencia ineludible de cómo hacer rock inteligente sin perder emotividad.
Más que música: Cerati fue también poeta visual, curador de sonidos y arquitecto de atmósferas. Cada álbum funcionaba como una instalación sonora completa.
Amor Amarillo (1993)
El debut solista. Intimidad, calidez y búsqueda sonora post-Soda.
Bocanada (1999)
La obra maestra. Experimentación electrónica y rock atmosférico.
Siempre es Hoy (2002)
Presente perpetuo. Canciones como mantras de la modernidad.
Ahí Vamos (2006)
Regreso triunfal. Rock directo con sofisticación intacta.
Fuerza Natural (2009)
El testamento. Naturaleza y tecnología en equilibrio perfecto.
Corte regular que se adapta cómodamente. Ideal para todos los cuerpos y estilos, tanto hombre como mujer.
| Medida | M | L | XL | XXL |
|---|---|---|---|---|
| Pecho | 52 | 55 | 58 | 61 |
| Largo | 70 | 72 | 74 | 77 |
| Hombros | 46 | 48 | 50 | 52 |
Después del éxito masivo de Soda Stereo, Cerati necesitaba explorar territorios más íntimos. Amor Amarillo fue su laboratorio personal, donde experimentó con samples, atmósferas y una nueva paleta emocional.
Nuestra estampa: La doble espiral interconectada no es casualidad - evoca el símbolo del infinito que Cerati tanto amaba. Cada línea concéntrica es una frecuencia sonora expandiéndose, recreando visualmente la textura envolvente del álbum.
Para fanáticos de Soda: Una revelación. El Cerati más introspectivo y experimental, liberado de las expectativas masivas pero conservando su genio melódico intacto.
Para nuevos oyentes: La puerta de entrada perfecta al universo solista de un genio que nunca dejó de reinventarse.
Nuestra estampa no es decoración: es traducción visual directa de la música de Cerati. La doble espiral interconectada representa dos fuerzas que se encuentran y vibran juntas - como el amor, como la música, como la vida misma.
Las espirales concéntricas: Cada línea es una frecuencia sonora expandiéndose desde el centro emocional. No son círculos perfectos sino ondas orgánicas, como las melodías de Amor Amarillo que se despliegan naturalmente.
La simetría dinámica: Dos centros que vibran al unísono, creando interferencias y armonías visuales. Es la metáfora perfecta de cómo Cerati entendía el amor: no como posesión sino como resonancia.
Amarillo sobre negro: La luz sobre la introspección. El optimismo melancólico que define todo el álbum, convertido en contraste visual que vibra con la intensidad exacta de las canciones.
1993: Mientras el grunge dominaba el mundo, Cerati exploraba texturas electrónicas y atmósferas envolventes. Fue un visionario que anticipó tendencias.
Influencias: Brian Eno, Talk Talk, King Crimson. Cerati absorbía la vanguardia internacional y la filtraba a través de su sensibilidad sudamericana.
Legado actual: Artistas como C. Tangana, Rosalía o Bad Bunny citan su influencia. Cerati demostró que la experimentación y la popularidad podían convivir.
El homenaje completo: playlist curada y análisis musical profundo
"Amar es vibrar. Vibrar es vivir.
Y Cerati lo entendió antes que nadie.
Métrica lo celebra en cada fibra."
